Sanremo è ormai alle porte, e la novità più elettrizzante non è tra gli artisti in gara: il discusso Tony Pitony, nel pieno dell’ascesa al grande pubblico sarà ospite in duetto con Ditonellapiaga nella serata cover, in una gustosa performance: “The Lady is a Tramp”. La sua Fanbase non è il tipico pubblico Sanremese, e la miscela si preannuncia scoppiettante. Personaggio divisivo, la sua presenza al festival ha acceso il dibattito: Ma cosa simboleggia il suo definitivo approdo alle grandi scene?

Mesi fa iniziò a citarlo spesso in onda su Radio2 Fiorello, icona nazionale della radiofonia, che di Sanremo sa qualcosa. Poi iniziò a serpeggiare la voce. Poi è sua la sigla del Fantasanremo, e infine, quando sembrava troppo, ecco l’annuncio: Tony Pitony sarà ospite al festival di Sanremo. Una continua escalation di viralità, quella del talento siciliano, che l’ha catapultato nell’ultimo anno dall’anonimato sotto i riflettori, diventando una delle figure più discusse e controverse del panorama musicale italiano. Dunque, il rito di passaggio è in arrivo: non ci si può più definire artisti alternativi o underground dopo aver sceso i gradini dell’Ariston.

Tony Pitony, la volgarità come grimaldello

Caratterizzato dallo stilema del cosplayer -sul palco indossa sempre una maschera di Elvis Presley- Tony Pitony è un personaggio nato e cresciuto per provocare, far discutere, e indurre inesorabilmente una riflessione. Intrinsecamente irriverente e divisivo, abbina una tecnica vocale difficilmente eguagliabile a testi sporchi, politicamente scorretti e deliberatamente scurrili. Perché? Per far discutere. Forse per abbattere ciò che resta del perbenismo cattolico-borghese e dei suoi tabù? Forse solo per solleticare l’algoritmo? Non c’è una risposta definitiva: nelle interviste, continua a manifestare la sua irriverenza, rimarcando che non gli interessa cosa pensino di lui, rivendicando tutto il suo animo dissacrante. Approccio che rievoca quasi il celebre mantra attribuito a Wilde, secondo il quale è meglio che si parli male di te, piuttosto che non si parli di te affatto: aforisma decisamente abusato oltre ogni soglia morale nell’epoca del marketing spietato, di algoritmi ed engagement.

Gli inizi di Tony Pitony e il flop di X-Factor

Quando narra di sé, Tony Pitony spesso torna sulla vicenda di X-Factor 2020: “volevo solo passare, ottenere il parere positivo dei giudici per poi dire di no, rifiutare. Avevo capito che era un mondo finto, decisamente non il mio”. Il suo progettò fallì, perché prese tre no e un sì, ma da allora ha seminato a lungo, attendendo il giusto momento della rivincita. Oggi fa più ascolti di qualsiasi artista passato dai talent, dietro Elodie: la vendetta è un piatto che va servito freddo. Quel momento è giunto, probabilmente anche oltre ogni sua più rosea aspettativa. Ha sempre rivendicato la rabbia, il desiderio di rivalsa, come qualcosa non solo di lecito, ma nel suo caso persino necessario per riuscire a sconfiggere il muro di scetticismo, l’indifferenza della scena mainstream. 

La falla nel sistema

Rispetto ad altri artisti della scena italiana che hanno optato per un volto camuffato (Myss Keta, Liberato), l’omaggio a Elvis già dice molto di lui, e trova una conferma nella sua arte: un amore per la musica di altri tempi, che si manifesta in una sottile ricerca tra una vocalità italiana pop e un respiro molto internazionale, che spazia dalla Disco, al Funk al Soul. Qui c’è tutto Tony Pitony: piacciano o no, i brani sono estremamente ricchi, curati e ben arrangiati, con produzioni di livello, ma disseminati di parolacce, riferimenti sessuali, apparente legittimazione di comportamenti disonesti e amorali, se non esplicitamente vili ed egoistici. Il tutto funge da ambientazione di una voce potente, un timbro non banale e una qualità tecnica indiscutibile. Tantissimi arrivano a Tony e dicono “è bravo, peccato per i testi!”. Il punto è che Tony ha scelto quei testi proprio perché tantissimi potessero pronunciare questa frase. Non l’avesse fatto la maggior parte dei commentatori – indignati o meno- non avrebbero mai conosciuto l’artista. Astuzia o trionfo del nichilismo?

Popolo di santi, poeti e cantanti

L’attuale auge di Tony Pitony rappresenta un doppio fallimento per la musica italiana: in primis perché un artista di tale talento non ha trovato successo con la sua musica, in secundis perché appena hanno cominciato a comparire nei suoi testi parole come Cu… Sb… il successo è arrivato. Un Belpaese che attraverso la volgarità sa riconoscere il talento, ma mai il contrario. 

Oggi Tony inanella sold out in tutta Italia, e a sentire chi c’è stato, i suoi concerti sono un tripudio di comicità in salsa burlesque, con ospiti, interazione col pubblico e l’immancabile Gabibbo sul palco a fare a botte con un finto Brumotti (“nei vicoli stretti, nei vicoli corti”) sulle note di “Striscia”, canzone che usa come fossero i titoli di coda del suo live. Come cantante fa drizzare i capelli, e si è attorniato di una band di livello celestiale.

Rivincita o funerale?

Dunque, Tony Pitony è il simbolo della grande rivincita della musica suonata nell’era dell’AI? Della verità nell’epoca delle apparenze? Di certo, questo è fare egemonia culturale. Vedremo come si comporterà a Sanremo, regno del classico, palco della tradizione calcato da un istrione postmoderno. Duetterà con Dito nella Piaga – artista in gara ormai di successo, ma le cui straordinarie abilità canore ancora non sono del tutto chiare al grande pubblico- e i due si esibiranno in un grande classico, “The Lady is A Tramp”, un classico del 1937, che ha raggiunto il suo zenit con ogni probabilità nell’interpretazione del duetto Frank Sinatra – Ella Fitzgerald: due ugole che hanno scritto la storia del canto moderno. Dunque è la grande rivalsa della scena alternativa, che giunge a legittimarsi sul proscenio del mainstream, L’incoronazione e la definiva consacrazione del nuovo? O è l’amara controprova prova che il mainstream, moneta tonante – come tutto il sistema economico in cui viviamo- fagocita e ingloba tutto ciò che non riesce a distruggere, tertium non datur? Ai posteri l’ardua sentenza.

Discutibile di proposito, autentico per natura

Insomma, il gioco vale la candela? Valeva la pena compromettere un po’ della propria integrità e serietà per sbancare ed entrare in tackle-scivolata nell’iconografia dell’Italia dei nuovi anni venti? Per Tony, la risposta è “lapalissiana”. Certo: per lui il fine giustifica il mezzo, non foss’anche perché lui nella volgarità, goliardicamente sguazza anche quando le luci della ribalta si spengono. Un personaggio costruito, sì, ma certamente non finto. È questa la probabile ragione del suo successo, e sarebbe limitante dire che ha giocato sporco: nella sua volontà di irretire, nella sua iconoclastia, c’è molta più verità che in tanti musicisti che continuano a decantare un amore inflazionato e stantio. Ha riportato in auge la musica di qualità, è pionere di una rinascita? O piuttosto ha soltanto sdoganato ulteriormente la volgarità che sembra rispecchiare la realtà, sempre più informale e sguaiata nelle nostre vite di tutti i giorni? Non ci è dato saperlo.

Ma storia di Tony Pitony è solo all’inizio: cosa resterà di lui? Di certo, non solo una macchia sui vestiti di Chanel.
Questo è Tony. Piaccia o non piaccia, ha dato un pugno allo stomaco della scena italiana, e chi mescola le carte è sempre alleato del nuovo. E noi ci troviamo su questo balcone, vista Mar Ligure, pop-corn in mano, a goderci questa ventata di aria fresca.