Classe 2000, una strada già spianata nel mondo della musica e tanta allegria: stiamo parlando di ALFA. Se dovessi descriverlo con un colore, sarebbe il giallo. Emana calore umano, spensieratezza e gioia, anche attraverso uno schermo. Il giovanissimo artista genovese si è raccontato a Cromosomi questa mattina, a pochissime ore dal suo concerto al magico Viper Summer Festival di Firenze.

Come stai?

Bene. Sto girando come una trottola per l’Italia a cantare ed è la cosa più bella del mondo, sono veramente contento.

Stasera ti esibirai al Viper Summer Festival, che è un signor festival. Come ti senti?

Non ho mai avuto l’opportunità di suonare a Firenze. Avevo una data tempo fa, al Viper, ma per via del Covid non è mai stata fatta. Finalmente rimediamo con questo concerto! E’ una giornata molto particolare, perché è la giornata internazionale del bacio, quindi è figo fare questo live in una delle città più romantiche d’Italia. A Firenze ci sono venuto molte volte per divertimento e perché ero innamorato: è la città dell’amore per me.

Quest’estate hai in programma tre date in eventi super importanti. Cosa provi al pensiero che ti stai esibendo in occasioni così?

Dopo due anni di chiusura, prima di salire sul palco mi cago sotto, perché ho sempre quell’ansia da palco che si trasforma in adrenalina. Per riabituarmi a fare concerti, sto facendo dei live a sorpresa per strada, in acustico, chitarra e voce. Il giorno prima o qualche ora prima, dico sui social “Ragazzi, sono in questa città, in questa piazza, cantiamo insieme tre canzoni e poi scappo”. Lo faccio sia per ricreare un collegamento con le persone che mi seguono, ma anche per riambientarmi, per non partire da -1, ma da 0. Con due anni di pausa così, in questo modo, con un tour che era pronto e sold out ma fermato a metà… c’è sempre il panico, ma se lo incanali bene sul palco diventa adrenalina.

In autunno partirà il tuo nuovo tour, Bentornati a Wanderlust, dopo due anni di totale stop. Cosa ci dobbiamo aspettare?

Sicuramente uno show molto più maturo. Stiamo facendo dei visual incredibili, abbiamo un concept di concerto bellissimo, ma non voglio spoilerarti niente. Stiamo lavorando con dei pittori e degli artisti veri e propri per realizzare qualcosa di molto particolare: non sarà solo un concerto, sarà proprio un’esperienza
.

La tua musica ha un collegamento forte con l’arte, quindi.

Considera che per me la musica era lo sfogo. Quando è diventata un lavoro, una responsabilità, non potevo più sfogarmi con lei. Quindi dipingo e disegno, ascoltando playlist a caso su Spotify: è nato così il mio ultimo singolo. Stavo disegnando, scrivendo, dipingendo, mettevo playlist a caso e a un certo punto mi è partito ‘sto pezzo, You make me so happy, e mi rimane in testa.

Sei giovanissimo e già hai così tanti successi. Non hai un po’ di sindrome dell’impostore?

L’ho avuta per anni e tuttora, ogni tanto, ce l’ho. E’ una responsabilità importante. Quello che è successo a me sono universi che si collegano. Negli ultimi due anni di liceo ho cercato di caricare una canzone ogni mese o due, perché ci stavo mettendo testa. Volevo fare il cantante come si vuole fare l’astronauta o il calciatore, quelle cose che sì, sono belle, ma tanto non succedono. Senza manager, senza etichetta e senza sovrastrutture, Cin Cin diventa virale su TikTok e si trasforma in un triplo disco di platino. Alla velocità della luce, la musica smette di essere solo una passione e diventa un lavoro vero e proprio. Questo ha fatto scaturire un sacco di paure, di ansie, la sindrome dell’impostore, perché dico:”Forse mi è successo così, per caso, e fra poco finirà tutto”. Però ho continuato a lavorare, mi sono scelto le giuste persone intorno, ho creato un team molto stretto a cui voglio bene e continuiamo a darci da fare. Dopo due anni di niente, il riuscire a suonare in tutta Italia ancora a questa età, significa che un qualcosa lo abbiamo costruito.

Come descriveresti un tuo live a una persona che non c’è mai stata?

Un po’ divertente e un po’ commovente, è una roba un po’ nostalgica. Quella pasta che ti fa un po’ ridere e un po’ piangere.

Da nemmeno un mese è uscito il tuo nuovo singolo, You make me so happy. Dov’è nata l’idea di prendere una canzone che già esisteva e di farne la tua versione italiana?

Stavo dipingendo e disegnando con sotto playlist di Spotify a caso. Sono molto fan dei The Beatles, quindi metto spesso delle playlist di loro musica o di rock anni ’60. Mi parte questo pezzo di Mr Gabriel e mi rimane in testa per settimane. Lo canto sotto la doccia, mentre mangio, mentre dormo,… proprio mi rimane nella nuca. Scrivo a questo tizio su Instagram dicendogli che vorrei riscrivere le sue strofe ma tenere il ritornello, che mi fa impazzire. Solo dopo aver fatto uscire la canzone ho scoperto che Mr Gabriel è un autore candidato ai Grammys e che ha scritto per Dua Lipa.

Se dovessi descrivere You make me so happy con solamente tre parole, quali sarebbero e perché?

Felice (e grazie al cazzo), spensierata e che causa dipendenza, anche se non è un aggettivo vero e proprio.

Un tuo brano è diventato la colonna sonora della saga cinematografica Sul più bello. Com’è nata questa collaborazione?

C’era il Covid, i primissimi mesi, quindi presa male e panico. Io sono tornato a Genova, a casa mia, e ho comprato un ukulele su Amazon, perché mi ero detto che nel tempo libero avrei potuto imparare a suonare un nuovo strumento. Imparo a suonare l’ukulele e mi metto a cantare questo ritornello. Qualche giorno dopo mi arriva una mail da Eagle Pictures, che chiede a diversi artisti di proporre dei brani per la colonna sonora di Sul più bello. Mando questa demo orribile, dove io canto con l’ukulele sul terrazzo di casa, e il ritornello è piaciuto. Da lì è partito un viaggio enorme per poterla registrare, perché a loro serviva quanto prima. Tra permessi, spostamenti e tutto abbiamo registrato la canzone in tempi record e l’abbiamo portata a casa. E quella demo faceva schifo, se la rivedessi mi vergognerei! Però la forza del ritornello li ha convinti.

Quindi ti piace la dimensione della colonna sonora.

Molto. Io sono molto fan del cinema, è una mia grande passione. Uno dei miei più grandi desideri è quello di fare un corto o un film d’animazione nella mia vita.

I social hanno avuto un forte impatto sulla tua carriera. Come influenzano la tua musica e la tua vita oggi?

Sono un mezzo di comunicazione alternativo, valido quanto un talent o un percorso televisivo. Hanno pro e contro, nel senso che i social sono molto più rapidi e veloci di altri percorsi di carriera. E’ molto facile esplodere, ma molto difficile rimanere, perché c’è quasi dell’isteria online per i nuovi artisti. Riuscire a costruire coi social è difficilissimo: devi riuscire ad azzerare la distanza che c’è fra te e il tuo pubblico per poter costruire qualcosa. Se ci pensi i social non sono strutturati. Il mio percorso non poteva esistere senza social. Se io vado a fare un talent, che mi truccano, con le luci messe così e colà, con quattro giurie davanti, io non canto, non viene fuori quello che sono io. Sui social avevo la possibilità di parlare a tantissime persone sentendomi comunque a mio agio e questo è stato un enorme vantaggio. Ora sono anche una responsabilità, perché parlo a un sacco di persone, ma non mi è mai pesata questa cosa. Sono sempre stato me stesso.

Qual è il brano tuo che senti più tuo? Perché?

Sul più bello, in assoluto, per la storia che ha, perché ha l’ukulele, che è diventato il mio strumento preferito, e perché unisce la passione della musica a quella del cinema.

Come descriveresti il tuo stile musicale?

A me piace un sacco la musica folk, quindi George Ezra, The Lumineers, Vance Joy e quel mondo lì. In Italia, direi Jovanotti, quindi quello stile molto colorato e spensierato. Cerco di prendere da un po’ di idoli che ho per la mia musica, ma non saprei dirti il genere. Io vengo dal freestyle e dal rap, quindi ho una matrice hip hop. Ho iniziato a fare musica così, però poi mi sono appassionato anche all’indie, al pop e al rock. E’ un po’ un melting pot, ma ormai tutti gli artisti sono ibridi, anche perché un solo genere è limitante.

Qual è il traguardo musicale più alto raggiunto finora e qual è quello che ti manca?

Il traguardo più alto è stato conoscere il mio cantante preferito, Macklemore, che mi ha condiviso una canzone nelle sue storie Instagram: non c’è disco d’oro o di platino che mi abbia dato di più. Oltre a quello ti direi il mio primissimo concerto a Milano. Quello che mi manca è un festival che si fa ogni anno in Liguria dedicato alla musica.

Cosa direbbe Andrea bambino a ALFA? E cosa direbbe ALFA a Andrea piccolo?

Ma che belle ‘ste domande! Andrea piccolo ad ALFA direbbe di continuare a sorprendersi di tutto. ALFA a Andrea piccolo direbbe di smettere di meravigliarsi e di avere un po’ più i piedi per terra: vivo in una bolla di allegria, di irrealtà, d’utopia. Quando sono entrato nel mondo del lavoro è stata una bella botta scoprire che non era tutto così genuino come mi aspettavo, mi immaginavo tutt’altro.