In occasione dell’uscita di The Clearing, il nuovo album dei Wolf Alice (e forse il migliore del 2025), abbiamo scambiato quattro chiacchiere con Theo, Joff, Ellie e Joel.

Non li sentivamo da un po’ e riscoprirli è stata una benedizione. Prima “Bloom Baby Bloom” ci ha ricordato perché ci eravamo innamorati di loro. Poi “The Sofa” ci ha fatto sentire a casa in una coperta di conforto e accettazione. Infine “White Horses” ci ha reso chiaro quanta passione per gli anni ’70 troveremo in questo album.

Dopo tre singoli che hanno entusiasmato il mondo, l’attesa è finita: The Clearing è qui. Tra non molto potremo anche ascoltarlo dal vivo, giovedì 13 novembre 2025 all’Alcatraz di Milano.

Durante l’incontro con i Wolf Alice era impossibile non far caso al loro entusiasmo, alla loro passione trasmessa in ogni parola. La sensazione era quella di trovarsi di fronte a quattro ragazzini che si divertono genuinamente in quello che fanno, proprio come agli albori della loro carriera. Riuscire a mantenere questo atteggiamento negli anni è più un merito che una fortuna.

Non solo: si percepisce di essere davanti a una band che sta per vivere il suo prime, che ne è consapevole e si sta godendo appieno il momento senza farsi divorare dalle aspettative. The Clearing riesce a unire tutto ciò che ci ha fatto innamorare dei Wolf Alice nei loro primi tre album: ci sono tutte le sfumature, dalle più tenere alle più martellanti, e altre ancora si aggiungono a comporre un quadro che appaga i sensi.

L’intervista ai Wolf Alice

L’ultima volta che avete registrato un album eravate in Belgio, nel mezzo di un lockdown. Questa volta com’è andata?

Theo: Tutto molto diverso! La registrazione dell’ultimo album durante la pandemia è stata folle. Stavolta è stata piuttosto gioiosa. Quando siamo arrivati in studio, abbiamo lavorato con Greg Kurstin. È un produttore straordinario.

È stato un ambiente davvero creativo e accogliente. Lavorare con qualcuno così bravo con tanti strumenti, ma anche così incoraggiante, è stato molto stimolante. Voleva davvero aiutarci a realizzare l’album che volevamo fare, che è il segno di un grande produttore, secondo me.

Quindi la registrazione è stata molto divertente e anche la scrittura lo è stata. Quando stavamo passando in rassegna le canzoni che Ellie aveva mandato, quelle che altri avevano scritto, eravamo in una stanzetta a Seven Sisters, nel nord di Londra.

E come diceva Ellie prima, era un po’ come essere a scuola, perché avevamo tutti queste chitarre, come un’ora di gioco musicale. Stavamo semplicemente suonando queste canzoni, concentrandoci sugli elementi chiave: la struttura, la melodia, il modo in cui volevamo trasmettere questo nuovo album. Sì, è stato davvero bello tornare alle basi, in un certo senso.

Avete due anime: una più rock, grunge e un’altra più profonda, malinconica, romantica. Qual è la vostra preferita? Quale pensate vi descriva meglio?

Joff: Siamo entrambe le cose, forse anche con un altro paio di sfumature in mezzo. Mi piace pensare che abbiamo delle sfumature tra questi due estremi.

Specialmente il nuovo album è probabilmente il più “nel mezzo” che abbiamo mai fatto. Il nuovo album è sicuramente meno arrabbiato dei precedenti, ma anche le nuove canzoni hanno mantenuto l’energia dei Wolf Alice.

Quando le portiamo sul palco, si sentono ancora energiche, emozionanti e, credo, entusiasmanti da suonare. Speriamo di mantenere quel lato ruvido, grunge, rumoroso.

Quando scrivete le canzoni, quanto della vostra vita personale entra nei testi?

Ellie: La tua vita personale è sempre lì come ispirazione. Siamo tutti aperti a qualsiasi cosa possa ispirare una canzone.

Quando hai qualcosa che devi capire nella tua vita, l’arte è un buon modo per dare un senso a tutto ciò.

Vi abbiamo visti passare dagli enormi palchi dei festival come Primavera Sound e Glastonbury a location più intime con una manciata di persone. Qual è l’atmosfera che preferite sul palco?

Ellie: Io personalmente preferisco un palco grande, solo perché mi piace muovermi, andare a destra e sinistra, vedere gli altri. Quindi mi piace un palco grande, ci sono più cose da fare, non sei confinato.

Ma mi piace anche rendere intimo uno spazio enorme, è quello l’obiettivo, no? Sì, per me lo è.

Come scegliete la scaletta? C’è una canzone che vorreste inserire più spesso ma non lo fate quasi mai? E c’è una canzone di cui siete stufi? Litigate mai su questo?

Joel: Non credo che ci siano canzoni su cui litighiamo perché siamo stanchi di suonarle. Probabilmente attraversiamo fasi diverse con canzoni diverse.

Mi sono divertito molto a riscoprire i primi tre album e come si integrano con la nuova musica. Questo ridà vita anche alle canzoni vecchie.

Quindi magari alla fine di “Blue Weekend” ero stanco di una certa canzone, ma ora con le nuove sembra di nuovo fresca, ed è una cosa bellissima.

Prendiamo la scaletta molto sul serio. Amiamo la musica dal vivo sia come fan che come musicisti, quindi curiamo molto le dinamiche di uno show. A volte serve qualche concerto prima di trovare il giusto equilibrio.

Come vi piacerebbe che la vostra musica venisse ricordata tra 30 o 40 anni?

Joff: Se anche solo un piccolo numero di persone ascoltasse ancora i Wolf Alice, sarebbe un enorme successo. Sì, essere ricordati, avere un’eredità, sarebbe il massimo dell’onore.

Theo: Sì, se la gente potesse dire “conosco quella band”, sarebbe già bellissimo. Non voglio essere solo una risposta in un quiz televisivo.

Qual è la vostra definizione personale di successo?

Theo: Per me, il successo è sentirsi creativamente appagati e riuscire a fare quello che ami come lavoro. E penso che sia davvero difficile.

Mi sento molto orgoglioso delle persone con cui suono in questa band, perché abbiamo davvero lottato per mantenere questo come nostra priorità negli ultimi anni.

Per me è continuare a fare le cose a modo nostro e cercare di superare ciò che abbiamo già fatto artisticamente.

Quale sarebbe il vostro lavoro se non faceste musica?

Joff: Se non fossi in una band… mi piacciono gli alberi. Mi piacerebbe lavorare in una foresta. Come mio nonno.

Theo: Pensavo stessi per dire falegname, ma tu intendi proprio proteggere gli alberi.

Joff: Esatto, è ancora più bello! 

Joel: A me piacerebbe lavorare in uno studio. Sempre qualcosa di musicale.

Theo: Cioè quindi se non facessi musica, faresti comunque musica.

Joel: Io riesco a malapena a fare questo! È imbarazzante.

Ellie: Posso fare uno stage nella foresta? No? Oh, fuck…

E qual è la vostra idea dell’Italia? Cosa amate e cosa odiate del nostro paese?

Theo: Non odiamo niente, amiamo tutto dell’Italia, onestamente. Ogni volta che siamo stati qui è stato fantastico.

Penso che vorremmo davvero venire di più, suonare di più.

La gente che viene ai concerti sembra davvero appassionata. Mi ricordo che dopo il concerto a Milano, alla fine dell’ultimo tour, la gente è rimasta lì, voleva stare con noi.

Vorrei tornare a suonare tanto in Italia, è un posto incredibilmente bello ed è bellissimo stare qui. Non conosco abbastanza bene la cultura italiana per dire qualcosa di negativo.

Qual è la cosa migliore e quella peggiore che vi sia successa in tour?

Joff: Hai fatto pipì vicino alla mia testa sul tour bus una volta?

Theo: Sì, ero ubriaco e ho fatto pipì sul bus, vicino alla testa di Joff. Pensavo fosse il bagno, non l’ho fatto apposta. Non volevo farla su Joff. Ero così ubriaco che pensavo di essere in bagno.

Joel: E quella è la cosa migliore, ovviamente.

Theo: No, beh, è la cosa più incredibile… abbiamo suonato in India, ed è stata un’esperienza assurda. Non avrei mai pensato che la musica ci avrebbe portato fin lì.

È stato pazzesco. Un viaggio unico nella vita e fare questo grazie alla musica è stato davvero incredibile.

Però… fare pipì su Joff è stato probabilmente il peggio, sì!